![[EN/PL] ‘Koishitachi’ by Koji Kamoji at Fundacja Galerii Foksal](https://blokmagazine.com/wp-content/uploads/2020/04/koji-kamoji-koishitachi-widok-wystawy-exhibition-view-fundacja-galerii-foksal-2020-photo-18-1200x845.jpg)
[EN]
Calligraphy executed with pebbles.
To capture the moment with my hands, body, and mind, so that my life becomes part of the infinite.
I place and fasten small pebbles to an unfinished plyboard lying on the floor, searching for the right place and meaning for each piece within the space of the painting.
I try to eliminate all that is redundant, striving for maximum simplicity. I still seek to seize the space present in silence. I would like to work till the end.
“Painting” has become an everyday act for me. Perhaps one that I do with greater effort and concentration compared with other activities. I can work like this all the time, every day.
I would like all my works to form a unity, but also to exist separately.
I display them on the floor, the way they were made in my studio, so that experiencing them is more natural and intimate.
There is more air around them this way. The red line is a connection with the outside world and leads to the different rooms where the works are presented.
Born in 1935 in Tokyo, since 1959 lives and works in Warsaw. Kamoji studied at the Academy of Fine Arts Musashino in Tokyo (1953-58) and the Academy of Fine Arts in Warsaw (1959-1966).
His works were shown at individual exhibitions among others at Foksal Gallery (1967-2015), Muzeum Sztuki in Łodź (1990), Center for Contemporary Art Ujazdowski Castle (1997, 2003), Kunstmuseum Kloster (2013), Avant-garde Institute (2017), Zachęta National Gallery of Art (2018), as well as group exhibitions at Richard Demarco Gallery, Edinburgh (1972), Akumulatory 2 Gallery (1980), Musee d’Art Moderne de la Ville de Paris (1982), Bunkier Sztuki (1996) and the National Museum in Wrocław (2007).
[PL]
Kaligrafia wykonana kamyczkami.
Chwytać chwilę ręką, ciałem, umysłem tak, żeby moje życie włączyło się w nieskończoność.
Kładę i przytwierdzam małe kamyki do surowej niemalowanej sklejki położonej na podłodze szukając właściwego miejsca i sensu dla każdego kamyczka w przestrzeni obrazu.
Staram się wyeliminować zbędne elementy, maksymalnie je upraszczając.
Wciąż usiłuję uchwycić przestrzeń obecną w ciszy. Chciałbym pracować do końca.
„Malowanie” stało się dla mnie teraz codzienną czynnością, Może trochę więcej wkładam w nią wysiłku i skupienia w porównaniu z innymi zwykłymi zajęciami.
Mogę pracować w każdej chwili, każdego dnia, właśnie tak.
Chciałbym by wszystkie prace stanowiły jedną całość, a jednocześnie istniały osobno.
Prezentuję je na podłodze, tak jak powstawały w pracowni, aby kontakt z nimi był bardziej naturalny i bliski. Wówczas otacza je więcej powietrza.
Czerwona linia pojawia się jako łącznik ze światem zewnętrznym i prowadzi do poszczególnych pomieszczeń, gdzie te prace są pokazywane.
Urodzony w 1935 roku w Tokio, od 1959 roku mieszka i pracuje w Warszawie. Kamoji studiował na Akademii Sztuk Pięknych Musashino w Tokio (1953-58) oraz na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1959-1966), laureat Nagrody Krytyki im. C.K. Norwida w 1975 roku. Jego prace można było oglądać na wystawach indywidualnych m.in. w Galerii Foksal (1967-2015), Muzeum Sztuki w Łodzi (1990), Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (1997, 2003), Instytut Awangardy (2017), Zachęta Narodowa Galeria Sztuki (2018) oraz na wystawach grupowych w Galerii Richard Demarco, Edinburgh (1972), Galerii Akumulatory 2 (1980), Musee d’Art Moderne de la Ville de Paris (1982), Galeria Bunkier Sztuki (1996) i Muzeum Narodowym we Wrocławiu (2007).
Imprint
| Artist | Koji Kamoji |
| Exhibition | Koishitachi |
| Place / venue | Fundacja Galerii Foksal, Warsaw |
| Dates | 31 January – 14 March 2020 |
| Website | fgf.com.pl |
| Index | Fundacja Galerii Foksal Koji Kamoji |